Мы все тут педагоги и вокалисты, и вы сами знаете, как это бывает: занимаетесь с учеником месяцами, вкладываете душу и время. Он растёт, старается, а результат показать сложно, особенно если это первые шаги. Со стороны мелкие изменения разглядеть почти невозможно. Настоящая сцена есть у единиц, туда приглашают лучших. Отчётный концерт раз в году, и это отдельный проект, который чаще всего организует сам педагог. Это сложно, нервно, денежно. В итоге получается одно выступление, которое далеко не всегда хочется тиражировать. Потому что концерт – это всегда живой процесс, а не гарантированный результат.

А многие не хотят ждать целый год, чтобы понять, нравится им у вас или нет. Им нужно услышать результат гораздо раньше, и, если показать нечего, они просто уходят.

Родитель не слышит, не видит ощутимой пользы занятий, не может поделиться в чатике с бабушкой. Он начинает додумывать, сравнивать, сомневаться, и часто не в вашу пользу.

А бывает так, что вы сами поёте, а показать нечего. Уверенности пока нет, выходить на живой контакт не хочется, но так хочется выложить в соцсети те самые свои лучшие пятнадцать секунд! Красиво, по-своему, без сцены и без чужих глаз.

А если вы педагог, то часто вам просто некогда. Свой репертуар подождёт, на запись сходить нет времени, собственный голос тихо откладывается на потом. А ведь все спрашивают, как вы поёте. И так хорошо было бы просто прислать запись, в которой все так, как вы хотите.

Итак, запись действительно нужна. Теперь вопрос в другом: как она решает ваши задачи и как встроить её так, чтобы она работала на вас. Запись в сторонней студии часто не выход, вы за это уже платили. Искать звукорежиссёра, оплачивать время, подстраиваться под чужое расписание и правила. А многим и просто не хочется делить студию с другими вокалистами, слушать чужие советы, ловить на себе любопытные взгляды. Человек со стороны всё равно не знает вашу задачу и вашего ученика так, как знаете их вы. Он может сделать красиво на свой взгляд, а не на ваш. Деньги, нервы, и всё равно никто не доволен. В итоге складывается ощущение, что запись – это процесс только для тех, кто уже научился отлично петь. На самом деле это не так, запись – ресурсная часть уроков, игра и удовольствие.

Поэтому мой курс о том, как организовать запись в своём пространстве, без лишних затрат и без чужих людей рядом.

Вокалистам, педагогам по вокалу, родителям детей-вокалистов.

Опыт в звукозаписи не нужен, курс рассчитан на людей, которые не связаны со звукозаписью и звукорежиссурой. Курс ориентирован именно на запись вокала и содержит информационный каркас из самого важного и нужного. Начнём с нуля и по-человечески.

Разберётесь, как запись закрывает ваши настоящие задачи. Как удерживает учеников, как включает сарафанное радио, как приводит новых без вашего участия.

Найдёте свой формат. Запись на уроке, студия под себя, групповая сессия.

Пройдёте весь путь своими руками: как встать, как нажать, что делать с дублями, как отобрать лучшее, склеить и обработать.

Перестанете бояться микрофона и звукорежиссёра. И вы, и ученик. Запись – это приятная рутина, это игра, а не событие года с трясущимися руками.

Встроите это в работу как систему. Раз в сезон или по окончании каждой песни. В подарок или с понятной ценой, которую заказчик знает заранее.

Для старта ничего особенного не требуется. Мы начнём с того, что есть прямо сейчас, и обсуждаем, что может понадобиться для будущих целей.

Смартфон? Гарнитура от компьютера? Микрофон, через который вы ведёте стримы? А также кресло, шкаф, занавеска и другие понятные вещи. Этого уже достаточно, чтобы сделать первый шаг, понять логику и услышать результат. Сначала мы пробуем, потом понимаем, чего не хватает. И только тогда, если захочется, покупаем то, что будет оправдано для вашей задачи.

Четыре развёрнутых урока с обратной связью или без нее. Всем участникам будет доступна запись. А тем, кто дойдёт до конца и выполнит задания, откроется бонусный урок по сложным случаям.

Присоединяйтесь.